肖邦在二十岁离乡后对波兰的眷恋以及对祖国的思念，或许都体现在他的玛祖卡 Mazurka中——这是一种伴随肖邦短暂一生的抒情日记。波兰舞曲 Polonaise同样是肖邦创作中不可或缺的重要组成部分。早在年仅七岁时，其父便代为出版了他的首批作品，其中包括两首波兰舞曲（KKIIa/1和KKIVa/1）。而他为钢琴独奏创作的最后一首主要作品，正是《幻想波兰舞曲》Polonaise-Fantaisie, Op. 61。在其青少年时期，尤其是在1831年定居巴黎后，肖邦反复探索波兰舞曲这一艺术形式。他最早出版的作品之一是《大提琴与钢琴引子与波兰舞曲》Introduction and Polonaise for Cello and Piano, Op. 3。此后不久，为钢琴独奏而作的波兰舞曲也相继问世，例如1836年的作品26。在接下来的十年间，肖邦的创作目录中涌现出大量以波兰舞曲命名的作品，它们或以套曲形式出版，或作为独立作品问世。从昵称为“军队”的《波兰舞曲》Op. 40, No. 2，到如今享誉盛名的“英雄”《波兰舞曲》Op. 53，肖邦成功地运用了充满爱国激情的旋律，并偶尔在更显性的主题中穿插忧郁、思念的明暗对比乐段。作品44阴沉而充满威胁感，是一部极具实验性的作品，其宏伟的外在乐章之间夹杂着一段玛祖卡速度的乐段。《幻想波兰舞曲》Op. 61则是一个大型的开放式结构，它大量运用半音和声，这正是肖邦晚期（且常是隐晦的）音乐语汇的典型特征。一些波兰舞曲是在他去世后才出版的，它们源自作曲家的青年时期——其中包括作品71中三首杰出的作品，它们直到1855年才得以问世。 来自意大利塔兰托的朱塞佩·格雷科（Giuseppe Greco）天赋异禀，在斯佩兰扎（Speranza）、布索尼（Busoni）和范·克莱本（Van Cliburn）等国际比赛中屡获殊荣。在演绎肖邦的波兰舞曲时，格雷科展现出巨大的能量，不流于滥情，即强调了它们的“军队”气质，也突出了其更富诗意和怀旧色彩的乐段。本次录音使用了三对不同的麦克风，包括布鲁尔与凯尔（Bruel & Kjear）、森海塞尔（Sennheiser）和纽曼（Neumann）。